Курилов Адольф Степанович 

народный художник РФ, один из ведущих отечественных художников - граверов по стеклу.

"И сколько б времени с водой не утекло, со мною ты, стекло…" 

Родился 21 июля 1937 года в Свердловске. Его детство пришлось на нелегкие послевоенные годы. Отца он почти не помнит. Старший Курилов добровольцем пошел на финскую войну, сражался у Халхин-Гола и в 1942 году погиб под Сталинградом. Мать уходила на работу и на целый день запирала мальчика дома. Он рисовал. Сначала все больше войну, а потом животных, особенно лошадей. Это заложило основу понимания настроений родной природы, ее неброской и тонкой красоты.

 В 1957 году окончил Свердловское художественное училище. В 1968 году - Московское высшее художественно-промышленное училище им. С.Г.Строганова. С 1968 по 2005 годы работал художником  хрустального завода в городе Гусь-Хрустальный. В 1970 году был принят в члены Союза художников СССР, в 1972 году награжден Дипломом Академии художеств СССР, в 1989 году стал заслуженным художником России. В 2003 году ему присвоено звание народного художника РФ.

Курилов – замечательный художник, талантом и преданным служением которого создавалась слава старейшего предприятия страны  по производству художественного стекла. С приходом его на завод традиционное искусство гравировки стало развиваться на более современной графической основе. Гравировка - редкая и трудоемкая техника, по словам самого А.С. Курилова, - «египетский труд», требующий колоссального внимания и напряжения.

Адольф Курилов внес большой вклад в процесс совершенствования советского  и современного бытового стекла. За годы работы им было создано более 300 образцов изделий, вошедших в массовое производство. Многие из них стали классикой отечественного стекла, эталоном вкуса. В их числе - подсвечники «Ева» и «Прекрасная Елена», ваза для цветов "Зима», декоративные сервизы «Кристалл», «Осенний сад».

На протяжении всего времени он трудился над созданием уникальных авторских произведений, которые выставлялись на региональных, всероссийских, международных выставках, представляя творческий имидж предприятия. Художником создано более 100 авторских произведений.

В работах А.С.Курилова четко определены две линии. Одна из них заключена в выявлении красоты прозрачного стекла через богатую гамму оттенков глубинной игры света, соединенную с гармоничной пластикой формы. ( «Призы штангистам» - 1978, «Пульсары» - 1989, «Гейзеры» - 1990, «Ледниковый период» - 2005). Другая линия - создание лирических образов и переосмысление сложных философских тем в форме графических сюжетов классической ручной гравировки, наложенных на скульптурные объекты из цветного стекла. («Жаворонок» - 1977, «Навстречу» - 1988, «Искушение» - 2002, «Изгнание из рая» - 2005).

В Музее хрусталя имени Мальцовых собрано 260 произведений А.С. Курилова, среди них - 24 авторских композиции. Диапазон сюжетов его произведений очень широк: интернациональная дружба, борьба за свободу личности, взаимоотношения, творчество В.Высоцкого, стихи О.Хайяма, сонеты Петрарки, освоение космоса, грузинские народные песни, спорт, стихия природы. Такое разнообразие тем отражает многогранность личности художника, высокую эрудицию, активную жизненную позицию.

Его произведения экспонируются в Государственном музее керамики «Усадьба Кусково 18 века»; Всероссийском музее  декоративно- прикладного и народного искусства, Государственном музее-заповеднике «Царицыно»; Владимиро-Суздальском музее-заповеднике; музее Хрусталя в г.Гусь-Хрустальный; музее города Санкт-Петербурга, Загорском государственном историко-художественном музее-заповеднике; Тульском, Ульяновском и Рязанском областных художественных музеях; Музее современного стекла в г. Каменицки Шенов (Чехия).

Работы художника находятся в частных коллекциях России, Украины,  Бельгии, Франции, Германии, Италии,  Швеции, США. В 2008 году награжден медалью Российской академии художеств «Достойному».

На протяжении всего творческого пути художник создает графические произведения, рисуя на бумаге. Он прекрасно владеет различными материалами, используя карандаш и фломастер, для передачи колористических решений используя пастель и акварель. В этих рисунках представлены пейзажи русской природы, поэтичные женские образы, которые также раскрывают красоту внешнего мира, говорят о единении природы и человека.